Tweeten raderades av författaren.
Men vi sparade allt 🙂.
Medan världen diskuterar vinnarna av den senaste Oscarsgalan genomgår filmindustrin själv en tyst teknisk revolution. Artificiell intelligens används i allt större utsträckning inom film- och TV-produktion - från visuella effekter till postproduktion och marknadsföring. Stora studior och streamingtjänster investerar redan miljontals dollar i ny teknik som radikalt kan förändra filmens framtid.
Denna artikel har översatts från originalet. Läs originalversionen av vår korrespondent här.
Natten mellan den 15 och 16 mars ägde den 98:e Oscarsgalan rum i Los Angeles. Priset för bästa film gick till One Battle After Another, medan Michael B. Jordan vann priset för bästa manliga huvudroll för sin roll i Sinners.
Oscarsgalan - och Hollywood i sig - verkar fortfarande som något bekant och nästan oförändrat. Men i själva verket är filmindustrin inte längre vad den en gång var, eftersom artificiell intelligens tar allt större plats inom den.
Det handlar inte om enstaka experiment utan om ett bredare skifte. Janice Min, tidigare redaktör för The Hollywood Reporter och chef för Ankler Media, talade öppet om det. Enligt henne använder studiorna AI mycket mer aktivt än de är villiga att erkänna offentligt. Hon tror också att många manusförfattare redan använder sig av verktyg som ChatGPT eller Claude när de arbetar, även om de föredrar att inte prata om det öppet.
Ett bra exempel på denna trend är Netflix affär med AI-startupen InterPositive, som enligt Bloomberg grundades av skådespelaren Ben Affleck. Förvärvet kan komma att uppgå till 600 miljoner dollar. Netflix är intresserade av verktyg som gör det möjligt för filmskapare att modifiera redan inspelat material utan omtagningar - ta bort oönskade föremål från scener, ersätta bakgrunder och påskynda efterarbetet.
För de stora studiorna handlar intresset för AI inte bara om ny teknik - det är en praktisk beräkning. Tidigare kunde även en liten korrigering kräva extra filminspelning och betydande kostnader. Nu kan vissa av dessa uppgifter lösas snabbare och billigare. Det är därför som avtal som det som Netflix tecknade blir allt vanligare.
Till exempel har AMC Networks - företaget bakom ikoniska serier som Mad Men, Breaking Bad och The Walking Dead - ingått ett samarbete med AI-startupen Runway. Deras teknik gör det möjligt för producenter att generera visuella scener och bilder innan inspelningen ens har börjat. Detta hjälper showrunners att se hur ett projekt kan se ut i förväg och fatta kreativa beslut utan dyra testfotograferingar.
AI används också inom marknadsföring. Med generativa modeller kan studior snabbt skapa kampanjbilder och konceptbilder för filmer och serier utan att organisera fotograferingar. För företag som konkurrerar med streamingplattformar är detta ett sätt att minska kostnaderna och påskynda lanseringen av nya projekt.
Att använda AI är viktigt för studiorna inte bara ur ett produktionsperspektiv utan också ur ett affärsperspektiv. Marknaden ser ofta sådan teknik som en signal om att ett företag förbättrar effektiviteten, vilket kan öka investerarnas intresse och stödja aktiekurserna.
Ämnet artificiell intelligens är dock fortfarande känsligt i Hollywood, särskilt efter de omfattande strejkerna bland skådespelare och manusförfattare 2023, då en av de största farhågorna var att ny teknik skulle kunna ersätta kreativa yrkesutövare.
Nyligen nådde debatterna om AI i Hollywood en ny nivå. Anledningen var att en virtuell skådespelerska vid namn Tilly Norwood dök upp - en karaktär som skapats helt med hjälp av artificiell intelligens. Hennes skapare, skådespelerskan och producenten Elaine van der Velden, beskrev projektet som ett experiment och ett "digitalt konstverk", men reaktionen i Hollywood var extremt hård.
Många skådespelare kritiserade offentligt utseendet på en sådan "skådespelerska". Game of Thrones-stjärnan Sophie Turner reagerade med ett kort "nej tack", medan skådespelaren Ralph Ineson skrev ett ännu hårdare svar på sociala medier. Kritiker menar att projekt som detta skulle kunna underminera själva skådespelaryrket, eftersom studiorna teoretiskt sett skulle kunna skapa digitala skådespelare utan att involvera riktiga människor.
Enligt Deadline har även det största amerikanska skådespelarfacket, SAG-AFTRA, uttryckt sin ståndpunkt. Organisationen menade att kreativitet bör förbli människocentrerad och varnade för att ersätta mänskliga skådespelare med syntetiska sådana skulle kunna hota hela branschen.
Samtidigt som Hollywood debatterar den artificiella intelligensens roll visas redan AI-drivna projekt på biodukarna. Ett av de mest anmärkningsvärda exemplen är det kinesiska AI-genererade dramat Huo Qiubing. Serien skapades av ett team på bara tre personer på fem dagar och producerade 80 avsnitt med en budget på cirka 430 dollar. Projektet blev extremt populärt och fick mer än 500 miljoner visningar.
Ett annat exempel är den amerikanska miniserien On This Day... 1776, som producerats med hjälp av AI-teknik från Google DeepMind. Serien produceras av Darren Aronofsky genom hans AI-företag Primordial Soup, och avsnitten publiceras på Time's YouTube-kanal. Skaparna presenterar det som ett nytt format för historiskt berättande.
Alla dessa exempel visar att artificiell intelligens redan har blivit en del av den moderna filmindustrin. Den hjälper studiorna att släppa innehåll snabbare, minska kostnaderna och experimentera med nya produktionsmetoder - samtidigt som den intensifierar debatterna om kvalitet och skådespelaryrkets framtid. AI:s inflytande på film är redan svårt att förneka, men hur djupt dessa tekniker kommer att förändra själva logiken bakom filmskapande är fortfarande en öppen fråga.